第994章 有球就蹭（1/2）

第994章 有球就蹭

如果说一个人的成功是个案，两个人的成功是巧合，那么三个人的成功就必然昭示着某种规律。

《黑神话：悟空》制作人冯骥，毕业于华中科技大学生命学院，主修生物医学工程；

《哪吒：魔童降世》导演饺子，毕业于四川大学华西药学院，主修药学；

《流浪地球》导演郭帆，毕业于海南大学法学院，主修法学。

这份履历让网友们不禁联想到鲁迅的“弃医从文”，纷纷调侃：“学医救不了华夏人”——如今看来，“学电影也救不了票房”。

玩笑背后，折射出一个不容忽视的现实：

过去的影视行业，“圈子”文化根深蒂固。京圈、沪圈各据一方，后来又冒出来个“蒙圈”。

导演群体也被划分为四代、五代、六代，等级森严宛如丐帮排辈。

在这个体系里，资源与话语权高度集中，“捧谁谁红，砸谁谁死”曾是行业铁律。

但如今，时代已然改变。

随着彼岸影业的强势崛起，一部部精品接连问世，百亿票房的重锤不仅砸碎了沿袭多年的潜规则，更彻底撕开了传统文娱圈的遮羞布。

无数观众恍然惊觉：

原来他们之前吃的都是被资本和流量包装成巧克力味的翔；

原来他们值得，也完全可以享用到一顿充满烟火气没有预制的佳肴。

甚至有网友戏言，

“冯骥的齐天大圣孙悟空，明着反、二郎显圣真君杨戬，暗里反；

饺子的三坛海会大神哪吒，不高兴了随时反。

更狠的还得是郭帆，太空战狼带球反，连木星都敢炸.”

“当资本无道，彼岸将挺身而出，告诉其什么叫恶有恶报！”

而这背后的资方都是彼岸，陈默过往的无数次打破建制的精神竟然隐隐跟这些产品内核重合，这就给人们留下了极大的想象和解读空间。

因此三位创作者也被网友封为“彼岸三幻神”。

三幻神的共通点，是跨界带来的颠覆性思维。

他们在大学本科都未曾接受过系统的艺术影视或游戏制作专业教育，“自学成才”后又以系统性思维去重构创作逻辑。

这种跨界能力和方法论，让他们跳出了文艺科班出品的“经验陷阱”。

传统导演往往无法摆脱行业经验和惯性，依赖个人艺术或美术直觉，而他们在接受彼岸投资后，发挥“拿来主义”，不仅仅只是接过来资金和技术，更是把彼岸过往商业成功方法论一并加以衍变和落地。

形成一套市场调研、项目管理、数据分析和工业化作为标准的流程，将创作转化为一项可量化、可复制的系统工程。

加上他们自身原本就是坚定的长期主义者，既怀抱宏大的梦想，又坚持每日脚踏实地的努力。

这跟彼岸模式也是高度趋同，才有今日之成功。

值得一提的是，今年春节档还有个不容忽视的“守门员”：由彼岸影业与华强方特联合出品的《熊出没·原始时代》。

在激烈的市场竞争中，它稳居票房第四，目前累计票房已突破5亿，预计将冲击10亿大关，再次印证了“稳定产出”的商业价值。

如今在影迷圈流传着这样一句话：“春节档不知道看什么？选《熊出没》绝对没错。”

当《流浪地球》如同一颗巨大的陨石，砸向华夏电影市场，也砸在滕华淘的心上。

他坐在imax影厅的中央，当一万座行星发动机点燃蓝光，推着地球启航的瞬间，他感到一阵窒息般的震撼。

周围观众此起彼伏的“卧槽”与抽气声，他充耳不闻。

当片尾字幕滚动，灯光亮起，掌声雷动，他却像被钉在座位上久久没有起身，他现在浑身就像刚才影片中被冰封的东方明珠一样冰凉。

观影归来，他回到了自己的工作室，关上门，窗外是京城的万家灯火，而他的脑海波涛翻涌久久不能平息。

“错了，全错了！原来这才是国产科幻片，或者说是国人喜欢看的科幻大片，那我现在拍的算个什么东西？”

看完《流浪地球》，就像京城大炮直接轰碎了他过去几年精心构筑的《沪市堡垒》。

他回想起自己拍的这部科幻片——未来战场、外星入侵、沪市陆沉.

在此刻看来，竟然显得如此稚拙，跟刚才看的比起来就像孩童与巨人。

作为同行他其实能看出来《流浪地球》成功的核心：扎实到千锤百炼的剧本、用在刀刃上的投资，那种沉甸甸的“重工业质感”和带着家园一起逃亡的“家园情结”。

那种扎实的、近乎笨拙的厚重感扑面而来，是他用爱情叙事和偶像美学无法抵挡的。

一股寒意从脊椎升起直窜天灵盖。