第二百一十二章 谁是大傻瓜（1/2）

第212章 谁是大傻瓜

亚歷克斯·肖恩与二干世纪福克斯影业就《生死时速2》的合作谈判陷入僵局、乃至破裂的消息，如同投入好莱坞平静湖面的一颗石子，迅速激起了层层涟漪。

最直接的反应，並非来自失望的影迷，而是来自那些早已对这块“香餑”虎视眈眈的同业男演员们。

前作《生死时速》在全球豪取3.68亿美元的辉煌战绩，是毋庸置疑的硬通货。

在许多圈內人看来，正是这部现象级的动作片，將那个来自英国的“摇滚小子”亚歷克斯·肖恩一举推上了一线明星的宝座。

让他从眾多有才华的年轻演员中脱颖而出，获得了与汤姆·克鲁斯、梅尔·吉勃逊等顶级巨星平等对话的资格。

否则，他或许还在二线阵营里苦苦挣扎，寻找著突破的机会。

如今，续集项目启动。

有如此成功的ip基础托底，在大多数人看来，这几乎是稳赚不赔的买卖，成功概率远大於风险。

既然亚歷克斯·肖恩因为其“离谱”的要价而似乎主动放弃了这块肥肉，那岂不是意味著天赐良机降临到了其他人头上？

一时间，各种或公开或私下的信號，通过各种渠道传递到了二干世纪福克斯高层的耳边。

多位颇具票房號召力的一线、准一线男星，都委婉或直接地表达了对於接棒《生死时速2》男主角的浓厚兴趣。

这种“皇帝女儿不愁嫁”的局面，无疑给福克斯影业注入了一剂强心针。

谈判桌前，代表福克斯的劳伦斯·菲尔德腰杆挺得更直了，態度也愈发强硬。

在一次与菲娜·科恩的电话沟通中，他的语气带著不容置疑的坚定“菲娜，情况你也看到了，好莱坞不缺优秀的演员。

亚歷克斯的条件，尤其是创作控制权部分，触及了我们的根本原则，绝无可能接受。

我们很欣赏亚歷克斯的才华，但如果他坚持己见，那我们只能非常遗憾地说，合作的大门恐怕要暂时关闭了。

我们必须在製作周期內儘快確定主演人选。”

菲娜·科恩嘴角勾起一抹不易察觉的笑意，这正是她和亚歷克斯想要的结果。

她语气平静，甚至带著一丝“遗憾”

“劳伦斯，我理解你们的立场。

但亚歷克斯对他的职业规划有清晰的蓝图，这些条件是他基於自身价值和项目风险评估后提出的。

既然我们无法达成共识，那只能期待未来有其他合作机会了。”

她表现得体面而专业，將谈不拢的责任归於“理念不合”，给双方都留足了顏面。

私下里，菲娜向亚歷克斯匯报进展时，语气则轻鬆许多”福克斯的態度更硬了，看来有不少人急著填坑。正好，我们顺势脱身。”

亚歷克斯点点头，他对此乐见其成。

当然，他內心也有另外一套备用方案。

如果福克斯真的昏了头，接受了他所有的苛刻条件，他也不会拒绝。

大不了，就动用他作为“穿越者”的优势。

前世那些经典动作惊悚片的成功元素，比如更紧凑的节奏、更聪明的反派、更出乎意料的转折。

等等这些元素，他都会大刀阔斧地融入《生死时速2》的剧本和拍摄中，彻底改造这个项目，或许真能扭转其失败的命运。

但理性告诉他，福克斯作为老牌製片厂，绝不会在核心权力上让步。

“祝福他们好运吧。”亚歷克斯最终只是淡淡地说了一句。

然而，事情並未完全平淡收场。有一个人对谈判破裂感到真心实意的惋惜，那就是《生死时速》第一部的导演，简·德·邦特。

他与亚歷克斯在上次合作中建立了良好的工作关係，非常欣赏亚歷克斯的专业態度和在动作设计上的奇思妙想。

他真心认为，由原班人马打造的续集才是最稳妥的选择。

於是，邦特导演亲自拨通了亚歷克斯的电话，语气诚恳中带著不解。

“亚歷克斯，是我，简。听到你和福克斯谈崩的消息，我很遗憾。

我们上一部合作得那么愉快，化学反应多棒啊！

为什么我们不能继续携手打造《生死时速2》？我相信有你在，我们一定能再创辉煌。

这个项目前景真的很好，有我们打下的坚实基础————”

面对这位合作愉快的导演，亚歷克斯不能再用面对福克斯高管时那套纯粹的商业话术。

他沉吟片刻，找到了一个更体面、也更接近部分事实的理由。

“简，我很感激你的信任和再次邀请。

说真的，我也很期待能再次与你合作。

但是，”

他话锋一转，语气带著些许无奈：“我接下来一年的档期確实排得非常满，几乎没有任何空隙。

《碟中谍》的后期可能需要我配合宣传，这你是知道的。

更重要的是，我和仙妮亚·唐恩合伙的新唱片厂牌明年年初就要正式启动了。

他顿了顿，让这个信息沉淀一下，然后继续解释。

“作为厂牌的核心艺人兼合伙人，空心人乐队的第三张专辑必须紧隨其后，这是新厂牌立足的关键。

你知道的，写歌、录歌、筹备巡演————这需要投入大量的时间和精力。音乐对我来说，和电影同样重要。

在这种情况下，我实在无法保证能全身心投入到《生死时速2》的拍摄中，这对你和剧组都不公平。

所以，只好用这种方式婉拒，以免耽误项目的进度。”

这个理由合情合理。

在90年代中期，唱片行业尤其是对於能创作又能唱的明星来说，利润確实惊人，且能带来不同於电影的国际影响力和更直接的粉丝经济。

亚歷克斯是乐队主唱和创作核心，为新厂牌保驾护航是重中之重。

邦特导演虽然失望，但也无法反驳。

毕竟，你不能要求一个明星为了你的电影，放弃他自己即將启动的重要生意。

“哦————是这样。我理解，亚歷克斯，音乐確实很重要。”

邦特导演的语气缓和下来，甚至带著一丝理解。

“好吧，虽然很遗憾，但祝你的新厂牌一切顺利，期待你们的新专辑。”

“谢谢你的理解，简。

也祝《生死时速2》拍摄顺利，无论谁主演，我相信在你的执导下都会很精彩。”亚歷克斯礼貌地回应。

掛断电话后，邦特导演出於善意和对合作方的负责，將亚歷克斯“因筹备新专辑和新厂牌，档期衝突”的真实原因转达给了二十世纪福克斯的高层。

这个解释传到福克斯ceo汤森·罗斯曼的耳中时，效果是立竿见影的。

原本因为亚歷克斯“狮子大开口”而產生的那点不快和“这小子狂妄自大”的恶意猜测，顿时消散了不少。

“原来是为了音乐事业————”

汤森·罗斯曼摩挲著下巴，对身边的助手说：“档期衝突，这是最正当不过的理由了。

他为了不让我们难堪，没有直接拒绝，而是提出了一个我们无法接受的条件，把谈不拢的责任揽到自己身上。

这孩子————考虑得很周到啊。”

一时间，亚歷克斯在福克斯高层心目中的形象，从一个“贪婪无度的新贵”变成了一个“懂得人情世故、甚至有点体贴的年轻人”。

这种微妙的心態变化，消除了潜在的芥蒂，为未来可能的合作留下了余地。

当然，促使福克斯迅速放下亚歷克斯的更重要原因，是现实的选择余地。

汤森·罗斯曼的那点內疚感，很快被摆在桌面上的其他候选人名单所取代。

在一眾表达意向的男星中，有两个名字格外耀眼。

刚刚结束《杰克·莱恩：谍影危机》拍摄的汤姆·克鲁斯，以及虽然与亚歷克斯有过节、但票房號召力依然强劲的梅尔·吉勃逊。

这两位可是当今好莱坞毫无爭议的顶级明星，他们的主动示好，让福克斯影业信心倍增。

甚至觉得失去亚歷克斯或许並非损失，而是塞翁失马。

谈判的重心，立刻从如何挽回亚歷克斯·肖恩，转向了如何在汤姆·克鲁斯和梅尔吉布森之间做出选择或者————能否利用两人的竞爭，为福克斯爭取到更有利的条件。