第三十八章 意境(1/1)
接下来的数日里,包括宋飞在內的几位编剧与导演张老谋几乎闭门不出,全身心投入剧本的深度打磨。新加入的角色虽戏份不多,只寥寥数个镜头,却被赋予了极为关键的象徵意义——他代表了秦王政內心深处“不杀”的一面,同时亦是秦国武力的巔峰化身。
这个人物的巧妙嵌入,不仅极大丰富了嬴政性格的层次感,消解了原本剧本可能存在的文青式矫情,更將这位千古一帝从简单的“暴君”標籤中剥离出来,呈现出其更为复杂、立体的歷史形象。宋飞对此改动深感赞同,在他眼中,秦王政绝非凡俗史笔所能简单定论,其功过是非、心术谋略,远非“暴君”二字可蔽之。
隨著剧本日趋成熟,“最高武力”这一角色的演员人选也被提上议程。宋飞毫不犹豫地推荐了老戏骨刘洵,並笑著对张老谋说:“这位老师,剃了鬍子便是阴鷙深沉的『九千岁』,沾上鬍子便是仙风道骨的一代宗师,戏路之广,塑造力之强,绝对是不二人选。”张老谋仔细考量后,亦觉此议甚妙,当即拍板定下。
就在剧本臻於完善的同时,电影《英雄》的庞大拍摄计划也已悄然启动。横店、敦煌、內蒙古等几处主要外景地相继进入紧锣密鼓的筹备阶段。宋飞的重头戏份將全部在横店影视基地完成。2001年8月1日,《英雄》剧组於横店举行了一场简短而隆重的开机仪式,宣告这部备受瞩目的大製作正式拉开拍摄序幕。
宋飞的拍摄日程安排得相对靠后,初期先进行的是李杰特饰演的无名与残剑、飞雪的大量文戏和部分武戏。这些场次的武术动作设计主要由享誉业界的程小东主导,宋飞虽掛名动作指导之一,此刻却並未过多干预,而是抓住这难得的机会,如同海绵吸水般向程小东请教学习。
他尤其专注於威亚技术的运用,从钢丝的承重计算、固定点位选择,到演员在空中发力、姿態控制的技巧与安全事项,事无巨细,皆虚心求问。有时团队进行威亚测试,宋飞甚至主动请缨充当替身,亲身感受在钢丝牵引下如何有效地完成动作发力。程小东起初对这位年轻的“联合指导”並未十分在意,以为不过是资方安排来镀金的,但出於礼貌,仍对宋飞的提问予以解答。
然而令他惊讶的是,宋飞悟性极高,所有要点几乎一点就透,更能举一反三,提出不少颇具建设性的想法。短短两周的动作戏拍摄下来,程小东私下感嘆,宋飞已將其动作设计理念和威亚运用的核心技巧掌握了七八成。
时间流转至八月下旬,剧组终於迎来宋飞饰演的长空的戏份。首先拍摄的是长空单枪匹马对决七位秦国宫廷高手的精彩场面。宋飞在构思这场打斗时,回顾原世界线中甄子弹的演绎方式,不解枪套,招式半枪半棍。,间还加上不合时宜的几脚。他总觉得略有遗憾,未能尽显长兵之王的精髓。
此番自己执掌长空一角,他决意另闢蹊径:“长枪即便不解红缨、不去枪套,它依然是长枪。古语有云,『中平枪,枪中王,一点最难防』,即便无有枪头,巨力攒刺之下亦能毙敌。”他採用单手持枪的飘逸姿態,以枪纂为攻击焦点,以此破敌。
针对这场重头打戏,宋飞亲自上阵进行动作编排。他耐心细致地向七位配合的武行演员讲解每个人的走位、节奏以及需要使出的招式,並亲自下场一一演示对手的反应和衔接。武行们初次演练时,难免生疏错漏,宋飞不厌其烦地叫停,再次拆解动作,纠正偏差,直至七人能將这套精心设计的合击之术流畅施展。待配合熟练后,宋飞便开始与他们反覆套招,磨合细节。
程小东一直在一旁静静观摩,起初只是抱著看看的心態,但隨著套招的深入,他的眼神逐渐亮了起来,透露出讚赏之色。恰逢张老谋走过来,低声问道:“老程,你觉得宋飞设计的这套动作怎么样?没什么问题吧?”
程小东连连点头,语气中带著惊喜:“何止没问题,简直精彩!这与无名、残剑他们的打斗风格迥异,但融合在一起却丝毫不显突兀。这已经不是简单的动作场面设计了,你看,”他指著场中宋飞的演示,“这是正宗的『长枪破剑』之法,兼具了实战逻辑与视觉美感。现在我们业內设计长枪动作,常常不自觉混入棍法,但宋飞这套,招招是枪,扎、刺、挞、抨、缠、圈、拿、扑、点、拨,使得清清楚楚,极具代表性,难得,实在难得!”
套招环节结束后,七位武行继续练习以巩固熟练度,宋飞则抽身与李杰特商討下一场更为重要的对手戏——长空与无名的巔峰对决。宋飞拿著分镜稿和李杰特沟通:“杰哥,这场戏我的想法是,我们先以快速的攻防转换製造僵持紧张感,接著我会完整施展一套我设计的枪招,您看看。然后请您根据经验,用您最擅长的剑招来见招拆招,並予以反击,我们共同设计出既真实又漂亮的破解与反制动作。”
说罢,宋飞持枪下场,將一套融合了传统枪术与影视化夸张的凌厉招数流畅地演练了几遍。李杰特自幼习武,参加无数武术比赛,对单刀破枪、宝剑破枪之类的对练套路可谓烂熟於心。此刻见到宋飞迅疾狠辣的枪招,也不禁被激起了好胜之心与创作欲,当下便在一旁比划起破解的剑招。
他不仅考虑破解的有效性,更时时刻刻將动作的美观度放在首位,力求每一帧画面都如行云流水,充满力量与韵律之美,这正是他驰骋影坛数十载的立身之本。
程小东也从旁协助李杰特,共同研究如何更好地破解和反击宋飞的枪法。而另一边,宋飞与七位秦国高手的打斗戏正式开拍。
然而,拍摄过程並非一帆风顺。两条样片过后,坐在监视器后的张老谋蹙起了眉头。他將宋飞叫到身边,指著屏幕道:“宋飞,你看,我们现在这个场景是『棋亭』,我最初的构想,是希望整个打斗画面呈现出一种中国水墨画般的意境和美感。方才拍摄的这两条,动作设计固然凌厉精彩,但杀气过重,力道过於外露,与这个场景本该有的沉静、抽象、写意的氛围有些不搭调。”宋飞凝神回看拍摄片段,沉思片刻,心中已然明了。他再次走入场地中央,开始著手调整七位高手以及自身的动作风格。
於是,一场反覆打磨、追求极致的创作拉锯战开始了。拍摄、回看、挑刺、修改、再拍……如此循环往復,整整耗时三天,终於拍出了令张老谋頷首称讚的完美镜头。宋飞彻底捨弃了长枪一往无前的凌厉刚猛,將其转化为一种近乎从容不迫的写意瀟洒,与几位高手的过招更像是一场在黑白棋子间进行的舞蹈,动静之间,气韵生动,与“棋亭”场景的水墨意境融合得天衣无缝。
张老谋难掩兴奋:“非常好!甚至比我想像的还要好!这种写意风格,正好与下一场雨中大战的凌厉刚猛形成鲜明对比,张力十足!”