第67章 寧静（2/2）

到乐队铜管部分声音变厚的时候，她立刻把延音踏板踩得更浅，让低音区不至於混成一片。

这是对这个厅堂音响情况的熟练反应。

第一乐章收束时，她控制得很细。

很多人会在最后那串和弦里让手指先兴奋起来，结果提早露了底，她没有。

指挥放手，掌声起，她没多表情，只微笑著起身致意。

第二乐章，慢板。

弦乐上了弱音器，d?大调的开头在厅里有种黏性，这种情况下，踏板要浅得近乎只是擦一下键床的感觉。

她做到了。左手的长音不抱，像放水一样自然下去。木管拿旋律时，她退得乾净，不抢呼吸。

中段她短促地换了一口气，没有拖长，让旋律像一条不断开的线。

我记下了这个细节。

虽然我的曲子在这一段的气口位置完全不同，但这种收放的分寸感值得参考。

这个厅的前排座椅布面厚，会吃掉一部分亮度，不管哪首曲子，极弱的高音都得更聚焦，才能推到后排去。

到尾声时，她的左手低音轻得像只是碰了一下，声音贴著地板退下去。

弦乐的最后一抹和声悬在空中，舞台安静了两拍。

前排忽然传来两下掌声，很快停住，大概是听得太投入忘了还在乐章中。

指挥的手没有放下，乐队和钢琴顺势走进第三乐章，仿佛什么都没发生。

第三乐章刚开始，她抬头看了指挥一眼，手腕微微抬起，像是起跑前的蓄力。

开头几小节节奏很稳，重音落得乾脆，左手的支架有力，没有多余延音。

第一段切分里，她明显想往前推，指挥的左手轻轻压了压，她立刻收回来，浅踏板留出空间，让木管的短句有呼吸的位置。

我正想著她的速度比排练时略快，肩后忽然传来一句压低的提示

“准备。”

声音很近，带著呼出的热气。

我偏头一看，工作人员已经站在我旁边，脚尖稳稳指向舞台出口。那是一个不容延迟的信號。

我深吸一口气，脚底的木板有一丝凉意，鞋底摩擦声在静止的空气里格外清晰。

指尖微微蜷起又放开，確认温度刚好。

胸腔里的呼吸像被推到一个既紧又稳的节奏，不能再慢，也不能再快。

最后看向舞台时，幕布缝隙里，灯光铺得比刚才更亮。

她的八度跑动依旧整齐，铜管已经抬起號口，在做下一轮铺垫。

那些声音像潮水一样涌向台口，在幕布边缘堆起。

空气里带著松香和金属的味道，是弦乐和铜管混合的气息。

工作人员朝前一抬下巴。

我顺势向前一步，皮鞋踩实的那一刻，身体像被拉进一条固定的轨道，沿著这条轨道，我会走进灯光、坐下、抬手、落下第一个音。

那片光越来越近，像一面发热的墙，隔著几步，就要把我完全包进去。

工作人员朝我看了一眼，脚尖对准舞台出口。信號到了。

我没有再去分辨舞台上的细节，耳边的音乐只剩下一个大致的脉动。

心里的节拍已经换成了我自己的开场速度：

第一段要收得住，不急；左手低音要咬实，右手旋律要立起来。

呼吸配合这个速度，肩膀微微往后带，让脊背绷直。

手指又在裤缝边轻轻合拢又放开，確认温度刚好。

脚尖轻碰地板，记住这个摩擦感。

上台时每一步落点都得稳。视线越过幕布的缝隙，只能看见舞台一角的灯光在空气里晃动，

对方的乐句离尾声还有几小段，我已经开始在脑子里响起我的第一个乐章的落键位置。

等她最后一个和弦落下，我就会被推到那片光里。